《拉片放映室》---第十五集:电影中常见的7种影片配色

《拉片放映室》第十五集---电影里常见的7种影片配色

拉片有技巧，观影有门道！哈喽，大家好，我是刘导！

学会拉片，让你技术性的去看电影！

所谓配色，简单来说就是将颜色摆在适当的位置，做一个最好的安排。

适当的色彩搭配不仅在视觉上具有舒适感，还可以营造不同的氛围、传递不同的情绪和心理暗示、表达不同的立场和主题，甚至决定影片的视觉基调和故事线的走向。

电影的配色方案有助于大家了解电影所呈现的气氛，以及角色们的内心世界，看懂导演背后的创作意图，再或者根据电影里角色和场景设计，去学习着装和家居颜色搭配。

除此之外转换思维也能帮助到设计师、修图师、调色师找寻灵感，完善自己的作品设计和电影色彩搭配。 抛开影片的剧本、结构、镜头等因素，我们对一部电影所具有美感的最高评价就是 ：电影 美得每一帧都可以 截图当 桌面 。

电影配色里，尽管单一固定的颜色可以带来深意，但更充实的电影色彩调色盘（即“配色方案”）在情境沟通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩间的和谐关系。这种电影调色还能创造出整体感，促进色调的互相凝聚。那接下来我们就学习一下电影里常见的7种影片配色。

1、单色调

单色配色方案由单一颜色的不同色调产生，比如红色、暗红色和粉红色。它们能创造出一种柔和的、使人平静舒缓的和谐感。

《黑客帝国》就是一个很好的单色调电影配色案例。这部电影里几乎每个场景都有绿色色调。绿色渗透了全片内容，契合了电脑数字未来世界虚幻的科幻效果，尽管过去了20年，再度回头观看也会发现电影里的色彩感超强。

2019年8月，华纳兄弟影业正式宣布开发《黑客帝国4》，基努里维斯等主创回归，影片将于2022年上映，届时我们也可以再度欣赏一下它的电影配色。

2、互补/对比色

色轮上，两种颜色位置相对，形成互补色。这是目前应用最广泛的色彩方案。常见的例子是橙色和蓝色或青色。这对颜色一个是暖色一个是冷色，形成了强烈的对比效果。其饱和度需要调整，而视觉上互补色是很自然很舒服的。

互补色会产生对立的戏剧效果，它结合了冷色调和暖色调，在很多的好莱坞电影中，会使用橙色和蓝色的互补色来营造电影的画面感，建立戏剧性的冲突和画面张力，通过电影配色来展现人物情绪和内心情感，一个人物内心的矛盾冲突就会由外部环境的色彩反映出来，和观众在观影视觉上产生互动。

让-皮埃尔·热内的导演作品《天使爱美丽》中的电影配色，是一个典型的红色和绿色互补色。

3、 分散互补色

分散互补色和互补色方案很相似，不同之处在于，互补色中，使用的颜色是基础色位置直接对准的颜色，分散互补色中，使用的是对准颜色两旁的颜色。同样对比度很高，但张力不及互补色。

科恩兄弟的作品《阅后即焚》的这个场景中，使用的分散互补色是红绿青。

4、 相似色

相似色在色轮上位置相邻。它们的匹配性很高，能在色板上创造出一个整体的和谐感。它不是暖色也不是冷色，所以没有像互补色的那样的对比度和张力感。

相似色很容易被用到外景中，因为它看起来比较自然。

5、 三色

三色是三种颜色均匀的在色轮上隔开。一个颜色是主色，另外两个是强调色。即便是色调饱和度不高，这些色彩也带给人生动的感觉。三原色是最不常用的电影配色方案，但即使色调不饱和，它也能使画面引人注目且充满生机。

让·吕克·戈达尔1964年的电影《狂人皮埃罗》使用了三色方案，其中三色分别是红蓝黄。

6、 四色（矩形配色）

四色由四种颜色组成，位置是两对互补色的位置。其色板有很多丰富的颜色，在这些色彩调和中，有一种颜色是主色。

《妈妈咪呀》多彩的party场景中转变成四色，这样在场景中制造了很好的平衡和调和感，免去了变成俗不可耐的舞厅场景。

不管画面中的颜色是橙色/青色，都能创造常见的场景效果，橙色放到高光和肤色色调的中上部，青色（蓝绿色）放在隐形中。

7、 不协调配色方案

不协调的配色方案是一种导演经过深思熟虑的选择，它与上述方案不同，可以用来调整观众的注意力。不协调的颜色可以帮助一个角色、细节或场景从影片中脱颖而出。比如，天使爱美丽中的绿色或第六感中的红色。

但是不协调的颜色配色无论在前期还是后期调色中使用，都需要综合考虑其使用特点和意义，不要在不合适的位置用不协调的配色方案，不然会适得其反的让观众觉得是糟糕的色彩搭配（俗称辣眼睛）。

而任何偏离影片主要色调的颜色，通常会用来使观众关注某个特定的人物、物体或地点。例如《辛德勒的名单（1993）》中的红衣小女孩，《灵异第六感》中的红色等。

《黑客帝国》三部曲谁全看懂了，给俺说说？

【Matrix的前世今生】-----黑客帝国全解 【Matrix的前世今生】-----黑客帝国全解析

转自pop社区

作者bmw2222

当我在11月5日下午2点整坐在华纳公司的电影院里，等着Matrix完结篇全球同步开始的

时候，心里的不能说是平静的。我看到虽然是周四的下午，还是有很多人都从公司里，

从学校里逃了出来，这个最大厅竟然坐无虚席。连第一排都坐满了人。我实在怀疑他们

在离银幕只有几米的距离下，怎么看得舒服？

电影开始后，奇怪的感觉马上就来了。从5月看第二集到11月看第三集，因为情节上是紧

接着的，而且，周三我才去了IMAX看数码版复习了一遍第二集，我突然一阵恍惚，觉得

这6个月怎么一下子就过来了，我好象还是在6个月前还是坐在这个厅里看第二集刚刚结

束的感觉。混沌之感满足于心。

影片结束后，贪婪的我坐在椅子上把片尾的字幕全部看完，还不愿意离去。先不说片子

的好坏，和启发。最大的感觉就是失落感，因为我不知道自己什么时候可以再去这样期

待一部电影！现在再期待，也已经结束了，心里空荡荡的...............

这个系列的电影已经完全结束，大家的讨论是一浪高过一浪。给大家转一个我最信服的

观点过来，希望有所帮助。当然了最后的答案，应该都在那张超级庞大的9张D9盘里，大

家到时候看的时候，打开导演音轨，一切就都明白了。

我看了很多有观MATRIX的评论，发现有些仁兄或者是没看MATRIX动画版或者是没玩MATRI

X游戏版，他们对MATRIX一知半解，对MATRIX这个结构逻辑严密的系统有一些不正确（或

者说是非官方）的解释，而这些解释所衍生出的种种“浪漫““奇幻“的猜想（如ZION虚拟

说，NEO超能力说，甚至在科幻片里最忌讳的宗教神秘说等等）让人哭笑不得，我不得不

把各个版本MATRIX里对MATRIX系统的各种描述做个总结，让大家对电影的情节有更好的

理解。

前世篇

这里的资料来源主要是MATRIX动画.

一切从近未来的某一天开始，当时人工AI的机器人服务于人类生活的各个领域，这天，

一台人工AI的机器人突然爆走杀死了它的人类主人，这次事故引发了类似消灭“有狂犬病

的疯狗“的运动，人类社会对人工AI的机器人进行了蛮不讲理的“屠杀“和“驱赶“，大部分

人工AI机器人被破坏，一小部分被抛弃的人工AI机器人汇集到一个被人类抛弃的地方开

始了自立的生活（大约在中东地区某地，在那个时代估计中东的石油早被开采尽了，于

是就成了荒漠）.

但那个原来很渺小的利用太阳能作为动力的机器人国家迅速强大膨胀，这不可避免使之

的和人类发生接触和摩擦，在某一天的联合国大会上，两个人形的机器人大使试图使“机

器国“加入联合国，但人类认为这是奇耻大辱，当场驱赶了机器人大使，其后机器人帝国

和人类国家的各种摩擦升级成全面战争，但人类的血肉之躯难以抵挡机器人的进攻，战

争中人类节节败退，输红眼的人类终于拿出终极武器“核弹“，但大规模的核爆没有能对

机器人方面造成实质的毁灭，核爆后的放射污染对机器人根本无效，机器人的强大攻势

丝毫未减.

已经山穷水尽的人类这时通过了一个“遮蔽天空“的战斗计划，因为机器人的能源供应是

依赖太阳能的，如果切断太阳能，机器人的能源供应就会出现短缺，转换能源供应体系

不是短时间内能办到的（至少在人类社会里以上理论是成立的，但是对机器人....），

就在这个时候，发动最后的反攻一举扑灭所有机器人。

于是人类开始了这个疯狂而愚蠢的计划，没多久地球的天空被一层黑色不透光的云遮蔽

，但是人类期待的情况并没发生，出现能源短缺的机器人并没有大批的瘫痪，他们就地

取材得把战场上受伤的人类战俘当作临时“电池“（这是MATRIX产生的最初动机，当时只

是把人类简单的一排排得接在机器上，通过刺激人类的脑部使人类的身体发电，但连接

在机器上的人类很快会死亡，死亡意味着电池没电，为了使电池的寿命更长久，机器人

才开始研究人类的脑部，并完善了食物供应体系，使人类在连上机器后能存活更长时间

），机器人击退了人类集中所有力量的最后反扑，在消灭了人类最后的政府后，人类所

有有组织的抵抗宣告结束，人类的时代宣告终结。

其实机器人也因为人类遮蔽了天空能源出现的问题，虽然把人类战俘当电池用暂时解决

了危机，但是短时间内转换能源供应体系也非易事，只有先把更多的人类当做电池来解

决眼前的能源短缺，于是大批的人类被抓去当做电池，最后几乎所有地球上人类都被当

电池，可是被当作电池的人类会很快死亡，于是已经对人类脑部有了相当了解的机器人

开发出了可循环的人体电池系统，人类的脑部连接在一个电脑虚拟的空间里，这就是最

初的MATRIX系统，在这个系统里，人类是生活在完美的世界上，所有欲望和需要都被满

足，机器人以为这样的系统可以使人类长久的生存，但是对人的情感世界缺乏了解的机

器人错了，连接在这个完美世界里的人类电池大量死亡......

今生篇

现在进入电影里的MATRIX世界，这里的MATRIX是模拟人类某个历史时期，大多数人类并

不知道自己生活在虚幻的世界里，但是这个虚幻的世界并不十全十美无懈可击，在世界

的某个角落里总是存在着一些或大或小的BUG（如动画版里小女孩发现的奇妙废弃大楼）

，还有人类中的某些特殊体质的个体似乎能超越系统的控制（动画版里超越体能极限的

短跑高手），更有甚者一些程序和人类接触中有了自我意识，他们学会了逃避系统的删

除。

这些难以估计后果的错误有可能导致整个系统的崩溃，对此早期的MATRIX是用亡羊补牢

或对知情者灭口的消极方式加以应对，可是这样的运转模式显然无法长久，问题是会越

积越多的，修补系统错误带来的可能是更多的错误，必须有一个方法定期对系统进行“大

清洗“并重新启动（试想一个充满BUG的游戏服务器，这个服务器从来不停机维护）这就

是大家一再提到的“MATRIX升级“，但是麻烦的是连接在MATRIX上的无数人类生命显然是

无法重新启动的，这时对人类情感世界已经有相当了解的MATRIX找到了一个“最经济“的

方案，那就是反过来利用错误来消灭错误，并利用错误创造重新启动系统的机会，这个

完美的计划就是电影黑客帝国三部曲的全部内容。

以下是我按照电影的情节对这个计划的推理。

这个计划的开端是设立ZION这个人类觉醒者的收容所，由于对人类觉醒者的杀戮往往导

致更多人的觉醒，与其如此，不如把这些觉醒者踢出系统，并且统一监管起来，ZION 与

其说是人类自由的乐土不如说是一个大监狱，为什么这样说，要知道ZION是MATRIX派出

的人建立的（位置MATRIX当然是早知道的），而这些人理所当然的成为ZION的领导层，

所有人实际上是在MATRIX控制的人监管之下。由于人类是有繁殖能力的，ZION的扩张也

是必然的，为了防止ZION因强大而失去控制，所以MATRIX要定期毁灭ZION（举手之劳而

已），而这个过程和MATRIX的升级计划合二为一。

第二步是创造一个人类觉醒者所崇拜的“先知“，由于MATRIX对人类长期的研究发现，人

类是非常迷信的（人类把这个称为信仰），对“奇迹“还是“圈套“缺乏理性的判断力（有

些看电影的人还一直坚持认为先知是在帮助人类.....连看电影的人都被迷惑了....），

先让先知给那些“反抗军“少许“甜头“，然后就可以把这些家伙在MATRIX里的行动也控制

起来。实际上电影里无论莫非斯还是NEO所有的行动都是那个先知提示的，他们在有所行

动前已经习惯性的要到先知那里去“批命“，这种精神控制的手法其实一点也不新鲜，人

类社会的邪教组织一向都是用这样的手法，区别是邪教一般是用一些小骗术来骗取他人

的信任，而这个先知是通过高速电脑事先计算出未来事件的发生（所以这些事都不是一

定会发生的，是需要先知这样的角色来引导或诱发才能达成的）来取得人类的信任。

第三步就是给这些ZION的人类创造一个虚幻的希望“THE ONE“，也就是电影中的主角NEO

，他还有一个作用，由于那些逃避删除的程序熟悉MATRIX的操作手法，他们可不会吃“先

知“的那套把戏，要对付这些“危险的系统垃圾“也需要借助这个特殊的角色，在电影里，

NEO在先知的诱导下（让他去找钥匙人）去踢了法国人的场子，消灭了他很多能力强大的

手下，为什么不消灭法国人，因为法国人起的也是类似ZION的作用，他把逃避删除的程

序收集起来当做手下，就象把垃圾扫到垃圾桶里（法国人说白了就是一扫地的），这样

才好一次倒掉（由THE ONE来负责一次倒掉），估计每次MATRIX升级都会有个THE ONE听

了先知的引导，到法国人这里来打砸一翻，所以法国人对先知的这种手法既痛恨又无奈

，这也是他想要挖先知眼睛的原因。

第四步就是开始清理系统内外，这个步骤需要先知的诱导和NEO的强大能力，首先是使NE

O获得能力并对先知言听计从，这段过程大概是黑客第一集的内容，然后就是对系统内的

逃逸程序进行打击，先知以找钥匙人为诱饵，让NEO一伙和法国人的手下火拼，结果法国

人手下全灭，法国人夫妻出于对这个“游戏“玩法的了解始终没有出过手（不但没出手还

提供帮助，法国人老婆在意味不明的一吻后提供了帮助，谁知道不是他们两夫妻事先约

好的？），这个过程在电影第二集里有详细描述。最后是对ZION进行清理，消灭ZION所

有的战斗力量，早就知道ZION位置的MATRIX不费吹灰之力就把ZION的反抗力量消灭，这

些内容在第三集里有详细描写。

最后的一步比较麻烦，就把THE ONE神话毁灭，并排除先知的所有的“嫌疑“，然后在所有

在MATRIX里的人类都没有察觉的情况下重新启动MATRIX（我猜想可能是类似于更换一下

游戏服务器主机），其中THE ONE这个角色在整个计划中是即必不可少又相当危险的，对

这个角色的控制不当会有非常严重的后果（这从黑客3最后建筑师和先知说的那句：“你

玩的是非常危险的游戏“可以知道），消灭NEO是一个难题，MATRIX对此的对策就是史密

斯，在第一集里史密斯只是一个性格古怪个体意识很强的“杀毒程序“，他对MATRIX系统

的不满情绪是他被选中成为消灭NEO的人选的原因，因为他最终也是要被消灭的（让错误

和错误相互攻击抵消，是这个计划的精华之所在），在第一集最后史密斯被NEO消灭后，

第二集他又复活并获得了新的能力，很多人把这解释为系统的一个失算的杀毒程序升级

，其实智慧那么高的MATRIX控制者怎么会犯那么愚蠢的错误，这肯定是有计划的，史密

斯获得能力后的行动也是可以预料的（先知的拿手好戏，不要说先知，就连我看完第二

集我就猜到史密斯在第三集里会把全人类给复制了），其实他的作用就是把全人类给复

制，然后用他从他人那里吸收来的能力打倒NEO（电影里说的明白是史密斯打倒并吸收了

NEO），然后系统把他和NEO删除掉，他的代码从所有人身上消除，所有人都同时昏厥过

去，最后MATRIX就抓住这个机会重新了启动。

在这个计划里，ZION的人类傻傻得收集MATRIX里觉醒的人类.

法国人也很无奈得收集着逃逸程序（不收集的话，就要他自己和THE ONE动手，结果就是

....）.

MATRIX轻松愉快得清理了系统内外的危险垃圾，这还只是顺便的，重要的是系统得到了

重新启动的机会，系统的稳定性得到了保证。

这个计划最妙的地方就是可以反复使用，MATRIX就这样一次次得重新启动，ZION就这样

一次次的被消灭又重建（电影里这次因该算被消灭了，ZION的战斗力完全没了，杀戮的

多少一向不是MATRIX追求的效果），数代THE ONE一次次得出现又陨落，MATRIX就这样安

全运行了数个世纪。

大家以为这里就结束了么？

那还往高层次带人呢？嘿嘿！请继续看下去。

一、《Matrix》是什么？

《Matrix》是一部电影，也仅仅只是一部电影--这是讨论的起点，也是由此而引发的所

有解释回归的终点。

是电影，就是讲叙一个故事，而不是某种哲学理论的阐释或形象化图解。故事“有开始就

有结束“（Oracle：“Everything that has a beginning has an end.“），而故事从开

端、发展、高潮到结局的过程中，创作者无论采取何种手段：暗示、比喻、象征等等，

都必须服务于一个合理且统一的剧情逻辑，起到渲染气氛、强化悬念、煽动情绪的作用

，推动情节发展起伏跌宕，扣人心弦。这，才是一部“好“电影！

以这个标准来衡量，目前市面上流行的种种“郭XX“式的解释和说明，如果不能有助于对

剧情以及剧情发展逻辑的理解，即使不算是谬误，也不过是某种阐微发幽的学术研究，

冒似深刻，实则离事实本身越来越远。（笔者无意诋毁此前种种“假说“的努力，只是《M

atrix》和“Matrix现象“之间确有着本质的区别。）

在此，我将以一种顺叙的方式，为大家层层解开《Matrix》最后的真相之迷。

二、故事的背景：《Matrix》前传

“在很久很久以后，在一个机器的国度里……“

一场惨烈的人机大战后，机器最终占领和统治了地球，把人类当做能源的提供来“种植“

；与此同时，为了维系人类的繁衍生息，确保能源产量的稳定，机器通过某种机器向人

类提供精神生活的假像，这就是Matrix（矩阵）。抛开计算机原理不谈，这里面有两层

含义，一，Matrix是机器的机器，用于生产能源，一如人类生产粮食所使用的工具；第

二，Matrix得以实现的原因是基于所谓的人类“意识论“（可参考网上各种关于帕拉图哲

学的解说）。

Matrix做为生产工具，唯一的衡量标淮是生产效率的提高。The Architect（设计师）设

计的第一代Matrix是按人类理想设计的一个完美的世界，原以为人人会安居乐业，但却

不想由于人类的劣根性，导致人类（或称“粮食“）大量坏死，于是，The Architect只好

按照人类的实际情况设计了一个与现实（人类21世纪末）相符的世界。

即便如此，人类天性中独立、自由的意识仍然不能泯灭。于是Matrix之父The Architect

与Matrix之母Oracle（先知）合作，把一种“假想“的选择权赋予人类，让人类以为进出M

atrix是自己“自由“选择的结果，这就是Zion的由来。可Zion的五次重建与五次毁灭，证

明了人类仍然被一种循环论所控制；此外，机器也找到一种通过与人类生生不息的抗争

意识做斗争的方法，不断改良和升级他们的“粮食“生产工具。（这个过程，一如人类与

土地斗争的历史，直到生产工具的改进和剩余产品的出现，人类才摆脱了土地的束缚，

诞生了辉煌的文明。具有AI智能的机器也是通过不断改良生产工具来追求自己的机器文

明的--机器正重走着人类文明发展的必由之路。）

这，也算是人与机器之间一种和谐共存的良性互动关系，只是其原则由原来人类居统治

地位的“人类中心论“变成了机器占领地球后的“机器中心论“而己。在哲学意义上，这两

个命题是等值的，或者直截了当地说是同样错误的--即然“人类中心论“导致人类盲目狂

妄自大，漠视机器的存在，最终走向自我灭亡，那么“机器中心论“也将同样导致机器自

身的毁灭。

导演沃卓斯基兄弟的想象力从这里开始展开：机器国度内的统治莫非也和人类社会一样

，有国王Deus Ex Machina（机器大帝）；有当权的统治者The Architect，其维护Matri

x秩序的统治原则就是“机器中心论“；还有意识到“机器中心论“潜藏着巨大危机的改革派

Oracle；以及在Matrix升级过程中被淘汰的、腐朽没落的贵族阶层Merovingian，他们为

了自身的存在而顽固抵抗，是阻碍机器社会进步的反动力量。

三、故事的开端：《Matrix1》

代表机器国度“潜在“的进步力量的，还有The One（救世主）。在这里，我明确提出The

One肯定是机器，其次，The One是升级程序，他是用来测度和监控人类反抗意识的，这

个程序可赋予任何人，当他被唤醒，就标志着人类对机器的抗争已经达到了某种不能为

继的程度（在《Matrix2》中表现为“这几个月，我们从Matrix中解放的人比以前的总和

还要多“），此时The One就要站出来，通过The keymaker（钥匙人）回到源程序，完成M

atrix系统的升级。

这种升级，即是工具的进步，同时也是机器对人类控制的加强，而在思想上，则是“机器

中心论“的恶性膨涨。Oracle并非如一般人想像是站在人类这一边（所谓的“人类解放者“

），她是程序，必然要最大化地维护机器的利益，她不过是机器国度的第一批“觉醒者“

，在看到了这种“机器中心论“的毁灭性危机后，她决心借Matrix即将第六次升级之机，

在行动上，向The Architect的统治发起一场冲击。这，不啻于一场暴风骤雨的社会革命

。

如果电影《Matrix》讲叙的是Matrix前五次往复升级的故事，将毫无意义。故事要从变

化开始：面对The Architect的统治，Oracle的改革目标，是要把进出Matrix的选择权由

假变真，还给人类；而她行动上的第一步，就是争取The One（在前五次升级中，The

One无所谓立场，也没有独立意识，他的选择权也是虚幻的，他只为升级Matrix、改良机

器的生产工具而存在），从而让The One在《Matrix2》中回到源程序时，做出与前五任

相反的决择；这当然也严重威胁到Matrix系统的生存。

Oracle要把革命意识“灌输“给具有实践能力的The One，她的办法是“爱“。如果一定要追

问为什么，我只能说广义的爱是社会进步的唯一原动力，也只有爱才能帮助The One同时

感悟机器与人这两个矛盾对立双方的疾苦，从而深刻反省人机关系及其未来。

直到《Matrix3》，我们才理解沃卓斯基兄弟对爱的理念：爱不过是一种关系而己，可以

发生在任何有意志的事物之间，既有人与人之间的爱（象Morpheus和Niobe），也有机器

之间的爱（象Rama和他的妻子），Oracle选择了其中最危险的一种类型：机器与人的爱

。她以先知的口吻，唤起Morpheus对The One的信仰与热情（他俩在并肩战斗中结下了深

厚的手足情谊），又引导Trinity爱上了植入The One程序的Neo。

无论《Matrix1》是部怎样的电影，如果你看懂了这是一个几乎与经典言情片一样伟大的

爱情故事，就足够了！影片从Trinity爱慕Neo开始，历经了爱情磨难的全部痛苦：关心

、思念、信任、奉献、牺牲、生死与共……直到影片的最后时刻，Neo从一场荡气回肠的

绝杀中死而复生，与Trinity深情一吻，方明证了两人之间的爱情。说《Matrix1》简单

易懂，是因为影片要讲叙的故事以及最后的高潮比较简单：The One恋爱了！虽然埋着人

机相爱的伏笔，但这有什么关系呢，在导演眼中，所有的爱都是一样的，所有爱的历程

都同样艰辛。

爱情第一次改变了The One的属性（在不具备爱之前，Neo不是Oracle心目中的The One，

是故她当面否认），Neo站到Oracle这一边，革命燃起了希望的火种。但，正因为我们看

完了整个《Matrix》系列，所以我们知道Neo是机器，他存在的目的就是为了机器的升级

，他将在爱和使命中挣扎，他最终选择了牺牲。所以接下来，我们将满怀痛苦地看着一

场爱情悲剧无可避免地上演。

革命开始了！Oracle抛下了骰子，冒险一赌，以后发生的事，她再也无力控制，这就是

革命的代价，不是成功就是毁灭，变革的道路充满了重重困难和危机，而身居其中的任

何人也不知道，这一切又将何去何从？

四、故事的发展：《Matrix 2：Reloaded》

这里插一笔，把《Matrix 2：Reloaded》译成《重装上阵》比《冲出矩阵》要更符合原

意得多，因为第二集在整个系列当中，属剧情的发展，讲叙的是Neo以“觉醒之眼“巡游Ma

trix和Zion，同时体味机器与人类的疾苦，切身感悟全人类即将遭到灭亡的危机，深入

反省人机关系的矛盾，最后终归要回到Matrix，完成系统升级（Reloaded）的使命的故

事。

Neo在《Matrix 2》中的历程应该与他的前五任The One大体相同，因此作为故事，其中

最有趣、也最值得叙述的就是已经具有爱的属性的Neo与前五位The One的区别之处。请

大家在阅读下文以及观看影片时，在心中时刻保持着这种比较。

在人类即将遭到毁灭的恐怖前景下，Neo、Morpheus和Trinity杀回Matrix，寻找Oracle

；与此同时，Matrix第六次升级也即将开始，与升级有关的Oracle、The Keymaker也遭

到抗拒升级的Merovingian的追杀和封锁。

Neo与Oracle在危机四伏的环境中秘密会面。此时， The One的属性已经改变，Oracle虽

然争取到了Neo，但却无法控制Neo下一步的行动，所以她在照例指明The One去夺取The

Keymaker之 前，则以长篇谈话暗示Neo，你已被改变，你就要作出去营救Trinity的选择

，但你必须认清自己的使命：你也是程序之一，你必将回到源程序。

以后的剧情讲叙故事发展必须交待的两件大事：一是跟随Neo，我们首次看到了Zion的人

类生活实景，在整个旅程中，Neo带着对Trinity的无限深情俯视爱人生活的美好家园，

没有这片土地，他的爱也就不复存在。

第二件事就是夺取被Merovingian囚禁的The Keymaker。请留意Merovingian与情妇Perse

phone合谋演戏窃取The One代码的一场戏（这是Neo在第三集里被Merovingian囚禁的原

因）。若比较前五位The One，可以想到，如果没有Neo对Trinity的爱，索吻一幕绝对不

可能发生（Persephone要求Neo必须吻得象吻Trinity一样深）。换而言之，这是机器国

度保守势力第一次偷到了The One的代码，以为可以就此阻止Matrix的第六次升级。这当

然超出了Oracle与The Architect的预想，为革命投下一道不详的阴影。

在接下来紧张刺激的“高速公路追逐戏“中，也许前五次也曾发生过类似一幕，但请观众

留意，这居然是Merovingian首次发现The One虽能抵挡子弹却仍能为刀剑所伤，遂以一

场群殴围困住了Neo，结果Morpheus和Trinity为代表的人类是在没有Neo的帮助下孤身闯

关，这既是出于对Neo的爱情和友情，也在战斗中表现出力拼人类最后一线生机的英雄气

慨。若这里没有人类勇闯禁区的殊死搏杀，The Keymaker难逃被Agent半途劫掠的厄运（

意识简单的Agent犯了一个错误，他以为The Keymaker是没有用途、待将删除的程序，但

The Keymaker坚持说他自有自己的用途；这是因为The Keymaker和Neo一样，属于升级程

序的一部份，他们的重要性均不为Agent所知），这在某种意义上标志着人机之爱达到了

一个前所未有的高度。

遵循剧情编排的逻辑，第二集在导演沃卓斯基兄弟的意图中只是铺垫和过渡，没有太剧

烈的高潮，着力于对转折点--Neo毅然选择去救Trinity--的渲染上。故事的精巧在于，

影片从已具有预感能力的Neo的一场噩梦开始，Neo请求Trinity无论如何都不要进入Matr

ix；但最后形势逼迫，Trinity为援救Neo，奋不顾身杀入Matrix，使得Neo在转折处带有

刻不容缓的紧迫性和几近爆炸性的感情迸发。至于影片的结尾处，Neo在真实世界以血肉

之驱只手毙倒电子乌贼，而后昏厥过去，一句“我能感受他们“证实了Neo的程序属性。

容易被忽略而又与下一集紧密相关的内容是：机器国度的暴政--机器在机器的统治下，

也是没有选择权的（包括The One），程序只为目的而活，无用者将遭到删除的命运。所

以到第二集结束止，敢于起身反抗暴政的只有三个程序：Oracle、Seraph（先知的守护

天使）与The One。到了第三集，我们才看到有更多程序的自我意识觉醒：Rama和他的妻

子，以及他们的小女儿Sati（未来的Matrix管理员），在革命之前，他们仅有一种选择

：借Merovingian地下势力偷渡出01城（机器城）--这其实与人类在暴政国家生活的境况

岂不是一样？！

五、故事的高潮和结局：《Matrix3：Revolutions》

哪里有暴政，哪里就有革命；革命一旦发生，就不是革命的领袖--Oracle--所能控制的

；革命的结果也不必然是胜利：不是机器的进化，就是两败俱伤。影片就这样带着沉重

得让人透不过气来的悬疑逐渐进入到高潮。

由于在《Matrix2》中出现了与前五次不同的波折，Neo被Merovingian窃取了代码，囚禁

在火车站中，Oracle不得不冒生命危险再次现身（她由于领导这次革命，已成了巅覆机

器国度的反动派，同时遭到Merovingian和The Architect的双重追杀），向人类求助，

幻想破灭、气急败坏的Morpheus厉声质问：“你叫我怎么还能相信你？！

《黑客帝国》系列的三部分别叫什么

电影版有三部

第一部《黑客帝国》

第二部《重装上阵》

第三部《矩阵革命》

动画版有九部

1、《机器的复兴：第1部》Second Renaissance Part 1

2、《机器的复兴：第2部》Second Renaissance Part 2

这两部作品都出自前田真宏掌之手，由他监控下的画风中庸，稳健而精细；

前田先生的代表作是《青之6号》， 这两部短片其实相当于《黑客帝国》电影

的前传，讲述了人类如何从机器的主宰变成机器的奴役，最终完全被母体控制

的过程。

3、《少年故事》Kid's Story

导演渡边信一郎,其代表作为《星际牛仔》，他还执导了骇客帝国动画版的第七部短片《侦探的故事》，渡边信一郎的画风趋于传统，擅长用对比强烈的色彩或者冷色调来突出机器世界的冰冷，因此他的画面往往有一种很冷酷的感觉。

4、《虚拟程序》Program

导演尻善昭，代表作《妖兽都市》，他的作品中，是一种游离于

极端精致和迷醉变态之间的状态，类似于所谓的“动画界的暴力美学”；

5、《世界纪录》World Record

小池健的风格就前卫一些，他喜欢用阴影来突出，造成类似版画的效果。其风格堪动画界的暴力美学，人物是一如既往的矫健挺拔，动作更是犀利无比。小池键先生的代表作有《Trava》

6、《超越极限》Beyond

这部作品的导演森本晃司是非常典型的日式手绘动画的作风，他的代表作为

《MEMORIES》，在《超越极限》中采用的是略带些夸张色彩的简明线条，从风

格上说，更接近大友克洋一些；是略带些夸张色彩的简明线条，他非常注重光

影的运用，画面对于光线明暗及角度的精确把握，甚至超过对背景的细致描绘

程度。

7、《侦探的故事》Detective Story

渡边信一郎的作品，突出的黑白效果带来不言而寓的肃杀气息，类似铅笔画的效果反而有一种简练的力量。大家看到的那幅眼球手术的截图，惊悚气氛比《少数派报告》中的类似场景有过之而无不及。

8、《矩阵化》Marticulated

出自韩国导演PETER CHUNG之手，是比较另类的美术方式，极其个性，大胆的采用红色黄色这种鲜亮的颜色，就几个短片故事相比而言，这部也是相对更出色的作品。他的其他代表作还有《Aeon Flux》。

9、《终极战役》The final flight of the Osiris

由《最终幻想》的导演安迪。琼斯再度操刀。它的制作水平绝对比《最终幻想》还要高出一层，在三维特技方面美国总能显示其超凡的实力。因为它才是沃卓斯基“骇客帝国动画系列”中真正的王牌，同时也是和即将推出的电影2、3集联系最紧密的一部动画短片。这一3D动画版的内容很有可能是将来真人电影版的提示，属于看似无意、实则有意地向骇客迷们透露一下续集的内容。这也是为什么它会是唯一一部正式在电影院上映的骇客系列动画短片的原因。

《黑客帝国：矩阵重生》将上映，时隔 20 年你觉得票房和口碑还能爆吗？

我觉得《黑客帝国：矩阵重生》的票房和口碑还能再火爆起来的。因为回顾前两部的票房都是稳局榜首，口碑更是一如既往的好。《黑客帝国：矩阵重生》沉淀了20年，是观众所期待的一部巨作，在票房和口碑上肯定还能再爆。

一、《黑客帝国》系列电影，票房和口碑位居榜首

《黑客帝国》系列电影，无论是票房还是口碑都是稳居榜首。在我看来主要是来源于故事设定和动作场面的融合，影片以故事叙述为主线索铺开。同时加入很多的打斗场面，通过高难度动作拍摄，把影片推向紧张刺激的氛围。《黑客帝国》系列电影，就像剥洋葱一样，随着影片的播放，气氛越来越紧凑，层层递进最终引出谜底。在整部片中，让我不知不觉地跟着导演提前设计好的路线走，顺得剧情的发展起伏跌宕，而且每次都能恰到好处。

二、《黑客帝国：矩阵重生》再续前缘，继续展开机械大战

《黑客帝国：矩阵重生》是第二部的故事延续，在第二部的讲述黑客尼奥通过网络发现了，一个名为矩阵智能系统控制的虚拟世界，尼奥见到了黑客组织的首领，并因此走上了抗争矩阵的征途。在影片末尾给观众留了一个未解的谜题。而

《黑客帝国：矩阵重生》解开了上部留下的悬念，并揭示了在电子乌贼的控制下，城市危在旦夕，人类与电子机械人之间的战争一触即发，人类最后的命运将何去何从。《黑客帝国：矩阵重生》的动作场面并不雅于前一部，同时在总氛围上更紧张刺激。

三、《黑客帝国：矩阵重生》时隔20年，票房和口碑能再爆

时隔20年，《黑客帝国：矩阵重生》回归荧幕，把科幻电影模式的通俗和商业化倍数放大。这部电影里存在着两个世界，分别是网络系统创造的电子虚拟世界，在虚拟世界里的人类并不感觉到自己在被控制。而另一个是现实世界，生活在这里的人类是从电子虚拟世界里挣脱出来的，同时他们可以连接虚拟世界。

上部黑客电影留下的谜题，在《黑客帝国：矩阵重生》中能看到答案，自然会受到黑客电影的粉丝追棒。另外拉娜·沃卓斯基和安妮·莫斯回归，导演特为她们设计了一套非主流和不可思议的武打动作，更是这影片的亮点。

《黑客帝国：矩阵重生》故事延续上部，谜题终能解开，黑客热风再次被牵起，影迷们有眼福了！

黑客帝国，为什么里面人会一直戴墨镜，即使是昏暗的情况下，求解释。

很高兴为你解答：入侵母体的人被当做程序，和母体里面的程序一样，带上墨镜是一种保护，好像我们给应用程序加壳一个道理，所以连干探，史密斯，赛若夫，先知，法国佬那帮渣渣都带墨镜，他们摘掉墨镜代表要真心和你交流，与此同时会失去保护，比如几个细节，墨菲斯被抓受审，没带墨镜，但是逃跑的时候，史密斯一顿乱射，居然没射死墨菲斯，这个事就有点意思了，每次neo进入母体都带着墨镜，唯独最后一次，没带墨镜和史密斯决斗，搞不赢的情况下，却打掉了史密斯的墨镜，楼主慢慢研究吧